Musikalisch klappte nicht alles bei der Premiere von Boris Godunow an der Dutch National Opera Amsterdam. Kirill Serebrennikows Inszenierung aber hat das Zeug zu einem Musiktheater mit Ansage, und Tomasz Konieczny liefert ein beeindruckendes Rollenporträt des Zaren.

Mit dem Vivaldi-Pasticcio Hotel Metamorphosis, inspiriert von Ovids Metamorphosen, setzen die Salzburger Pfingstfestspiele auf Risiko – und gewinnen, dank Barrie Koskys Theaterlust und feiner Stimmen.

Andreas Homoki inszeniert zum Abschied vom Opernhaus Zürich Mendelssohns Elias. Mit Christian Gerhaher steht ein phänomenaler Protagonist im Zentrum dieser szenischen Umsetzung des Oratoriums.

Kurz vor der Renovierung des historischen Odeons in Athen werden alle Rätsel Turandots mit einer fulminanten Catherine Foster noch einmal gelöst.

Die Oper Graz holt Giacomo Puccinis erste Oper Le villi konzertant aus der Versenkung; zu einem Erlebnis wird der Abend vor allem dank des glänzend aufspielenden Orchesters, das in Italianità schwelgt.

Auf engem Raum muss alles sitzen. Notgedrungen etwas holzschnittartig, fließen in Till Kleine-Möllers Würzburger Carmen-Inszenierung Spiel und Symbolsprache dennoch gut ineinander über. Am Pult Mario Venzago geleitet, überzeugt die Aufführung auch musikalisch.

Gaetano Donizettis L’elisir d’amore am Münchner Gärtnerplatztheater als überbordender Slapstick mit einem feinen Ensemble.

Peter Konwitschnys legendäre Stuttgarter Götterdämmerung feiert beim ersten Durchlauf des Ring des Nibelungen in Dortmund Wiederauferstehung – nach einem Vierteljahrhundert.

Tschaikowskys Iolanta gibt, bei betörender Musik, erzählerisch nur wenig her. Noch dünner ist Mozarts Mini-Singspiel Der Schauspieldirektor. Die Oper Göteborg gestaltet aus den beiden Werken dennoch einen runden Abend.

Lotte de Beers Inszenierung von Le nozze di Figaro an der Volksoper Wien entführt in eine schrille Welt, die nur so sprüht vor Ideen – womöglich zu vielen. Auch musikalisch bleiben ein paar Wünsche offen.