Wenig Förderung, viel Risiko – die Versuchung ist groß, auf Bekanntes zu setzen. Doch die britischen Landhaus-Opern bespielen beherzt auch die Nischen. Wir waren unterwegs und haben uns umgeschaut, wo man in diesem Sommer Besonderes erleben konnte.

Von Alexandra Coghlan

Als eigenes ökonomisches, demografisches und musikalisches Ökosystem hat sich die alljährliche Sommersaison der „Country House Opera“ stets vom Routine-Klassikangebot im Vereinigten Königreich abgehoben. Auch das Jahr 2026 macht da keine Ausnahme: Es zeigt sich das dynamische Bild eines Publikums, das nach wie vor hungrig ist auf operntaugliche Abenteuer in Feldern und Zelten und auch zunehmend bereit, Repertoire-Risiken einzugehen. Freilich ging man mancherorts auch auf Nummer Sicher: Das Nevill Holt Festival in Leicestershire (mit seinem Architekturpreis-gekrönten Theater) hat eine vollständige, hauseigene Opernsaison auf eine einzige, von der Opera North zugekaufte Produktion von Don Pasquale reduziert, während das Grange Festival in Hampshire seine drei diesjährigen Produktionen um Galas, Jazz und Ballett ergänzte. Doch insgesamt überwiegen Optimismus und, in zunehmendem Maße, Ambition.

Grange Park Opera

Dafür muss man nur nach Surrey blicken, zur Grange Park Opera, die der Konkurrenz in Glyndebourne zuvorkam und mit einem neuen Rheingold ihren allerersten Ring-Zyklus lancierte. Die winzige Longborough Opera in Gloucestershire war lange Zeit die einzige Sommeradresse für hartgesottene Wagnerianer als bekanntlich einzige britische Kompanie, die zum 200. Geburtstag des Komponisten 2013 einen vollständig szenischen Ring-Zyklus auf die Bühne brachte. Doch es regt sich etwas im Lande, und das mutige, beeindruckende Grange Park-Debüt dürfte zweifellos andere anspornen.